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Ā mātou kōrero
Das Sands Carving Studio verfügt über ein talentiertes Team von Grünsteinschnitzern, die eine große Auswahl an Pounamu-Skulpturen zusammen mit Fischbeinschnitzereien und Bronzeskulpturen und Schmuck aus verschiedenen Materialien herstellen. Egal, ob Sie nach einem Jade-Anhänger , Māori-Patu oder Māori-Musikinstrumenten suchen, unsere Schnitzexperten können das herstellen, was Sie wollen. Wir sind in Waikato ansässig und haben eine Werkstatt in Hamilton. Besucher der Werkstatt können den Prozess kennenlernen, den wir durchlaufen, um eine Jadeschnitzerei herzustellen, und die Sammlung von Ausstellungsstücken und zum Verkauf stehenden Stücken ansehen. Wir sind für die Öffentlichkeit nur nach Vereinbarung dienstags und donnerstags von 9 bis 14 Uhr geöffnet. Kontaktieren Sie uns , um einen Tisch zu buchen oder in unserem zum Verkauf stehenden Taonga zu stöbern und Ihre Wahl zu treffen, indem Sie online bestellen.
Alex Sand
Ich bin Maori-Abstammung vom Stamm Ngati Kahungunu o Te Wairoa, Aotearoa Neuseeland, und europäischer Abstammung aus England, Schottland und Irland.
Ich bin in Neuseeland aufgewachsen und eine Zeit lang in China. Während ich in China war, begann meine Liebe zum Schaffen mit dem Schnitzen von weichem Stein. Ich schnitzte kleine komplizierte Dinge mit einfachen Werkzeugen, Feilen und kleinen Meißeln. Im Alter von 12 Jahren wurde ich von den Jadekreationen der Welt und den Jadekreationen meiner Maori-Vorfahren inspiriert.
Diese frühe Inspiration hat zu meiner Leidenschaft für Jade geführt; Beschaffung von Jade, Erkundung von Jade, Kreation in Jade und in anderen Medien. Sands Carving Studio ist der Höhepunkt meiner Leidenschaft.
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Yuki Tanaka
haben einen Hintergrund in Modedesign, Musterherstellung und Silberschmieden. Ich habe sowohl in Japan als auch in Neuseeland Kleidungsstücke entworfen.
2011 und 2012 wurden meine Kleidungsstücke für die World of Wearable Art in Wellington, Neuseeland, ausgewählt, und 2011 erhielt ich den First Time Entrant Award. Ich habe einen Abschluss in Informationstechnologie und habe in dieser Branche gearbeitet.
Ich bin nun seit Anfang 2019 Teil des Teams im Sands Carving Studio und liebe das Pounamu, seine Vielfalt und Schönheit. Ich bin verantwortlich für die Herstellung der Halterungen und Messingstreben für die Präsentation von Taonga sowie für die Bindung, während ich weiterhin eine wachsende Leidenschaft für das Schnitzen von Pounamu entwickle
MEINE SAMMLUNG ANZEIGENSamuel Potter
Ich whakapapa nach Ngati Raukawa durch meine Nan, die in Tolaga Bay lebte. Als geborener und aufgewachsener Hamiltonianer wurde ich in örtlichen Schulen unterrichtet.
Ich beendete meine Schulzeit am Fairfield College und trat mit 17 Jahren in den Einzelhandel ein.
Im Januar 2019 kam ich als „Lehrling“ zu Sands Carving Studio und habe eine Leidenschaft für das Schnitzen entwickelt, es sind das praktische Gestalten, die Reichweite und Schönheit des Pounamu sowie die unterstützende Umgebung und das Personal, die alles so angenehm machen.
Ich möchte wachsen und Fähigkeiten im Schnitzen von Waffen entwickeln und den Fluss von Designfunktion und künstlerischem Ausdruck fördern.
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MICHAEL MATCHITT
Michael ist stolzer Teil eines Vermächtnisses von Whakairo (Schnitzen) und stammt von iwi ab, das für seine Beiträge zu Whakairo, Lehre und Kunst anerkannt ist. Glänzende Beispiele sind zwei von Michaels Onkeln: der international bekannte Künstler und Schnitzer Para Matchitt und der Māori-Künstler, Verfechter des Erbes und Lehrer Cliff Whiting.
Michael wuchs in Te Kaha auf, einer kleinen neuseeländischen Küstengemeinde in der Bay of Plenty. Als Junge tauchte er im Marae in die Māori-Sprache ein – hörte, wie sie gesprochen wurde, und sah sie in ihrer geschnitzten Form, als er zu den kunstvoll geschnitzten Wharenui aufblickte.
Er beobachtete auch, wie sein Großvater immer Dienste leistete – im Marae-Komitee, der Returned Services Association, als Vorsitzender verschiedener Landblöcke. Diese Hingabe war Michael nicht entgangen.
Sehen Sie sich meine Sammlung anJohn Mayo
Ich bin in Hamilton geboren und aufgewachsen und wurde an der Hamilton Tech ausgebildet, bevor ich 1966 eine Schmucklehre begann und mich 1971 qualifizierte.
Ich machte mich 1973 selbstständig und führte Reparaturarbeiten in einer kleinen Werkstatt durch, und 1987 kauften wir Frankton Jewellers, die immer noch Reparaturarbeiten durchführten und einzelne Schmuckstücke verkauften.
Im Jahr 2019 ging ich in den Ruhestand und begann für das Sands Carving Studio zu arbeiten, wo ich es genieße, kreativ zu sein, wenn es darum geht, sowohl Silber- als auch Goldfassungen und -verbesserungen für ihre hochwertigen Pounamu-Stücke zu gestalten.
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Jeremy Walsh and Alicia Taylor
Ngāti Rora, Ngāti Maniapoto, Te Rarawa,
Ngāti Mahuta ki te Hauauru, Tūwharetoa
Ko Tainui te waka
Ko Hoturoa te tangata
Ko Te Nehenehenui te whenua Ko Manga-ō-Kewa te awa
Ko Rangitoto ki Tūhua ngā paemaunga
Ko Ngāti Maniapoto te iwi Ko Ngāti Rora te hapū
Ko Te Kūiti te pā
Ko Te Ranga-ā-haurua te whare ariki
Ko Te Tokanganui-a-noho te whare tūpuna
Ko Nau Mai Tuarua te wharekai
Ko Te Pirurutanga Mō Nga Uri ō Puku te papakainga
Ko Jeremy toku ingoa
Jeremy began his carving journey at our whare whakairo in 2023 after an injury caused him to leave his previous employment as a farmer and meatworker. Since joining the team, he has been able to pursue his passion and build skills as a kaiwhakairo, focusing on local traditions, materials and forms as well as developing unique contemporary style. He has a passion for his whakapapa and soaking up traditional purakau from our living taonga (treasures) - our kaumātua (elders).
Ko Pirongia te Maunga
Ko Kāwhia te Moana Kāwhia kai, Kāwhia tangata
Ko Aotea te Whenua
Ko Waikato te Awa
Ko Tainui te Waka
Ko Ngāti Maniapoto te Iwi
Ko Ngāti Apakura te Hapū
Ko Mōkai Kāinga te Marae
Ko Alicia toku ingoa
Born and raised in the Waikato, Alicia grew up in the small coastal township of Kawhia surrounded by her whānau including her grandmother who was one of her greatest teachers. She spent a lot of time at my marae as a child and was immersed within Te Ao Māori and tikanga.
Alicia feels that she has been lucky to be learning and mastering the art of binding taonga for a while now and it gives her great joy doing so. The binding is the last finishing touch on taonga and she feels privileged to be entrusted with this step. Each taonga gets 100% of her effort so it has a chance to shine in its own natural beauty.